Amor en puntillas

Bueno como en todo puede llegar a haber parejas en una academia de baile y es lo mas hermoso, comprenderá todo lo que le digas respecto al baile ya que el igual lo sufre lo sufrió o lo vive simplemente te entenderá perfectamente tendrán mas conexión vas a sentir mas su apoyo y te sentirás bien con el . Suerte...

El amor por el Ballet

Es un deporte donde hay que tenerle amor, no por nada aguantas tantas cosas dolor tras dolor,
amas lo que haces amas el sentir el escenario te quieres empapar de ballet por que lo amas te encanta hacerlo y hay veces que no importa cuanto sacrificio cueste simplemente por pasión por amor lo haces y amor es la palabra perfecta para definir lo que hacer por este deporte.

Te encanta sentí al publico aplaudiéndote te encanta ser el personaje te encanta sentir como logras todos esos movimientos que en algún momento no pensaste en hacerlos te encanta te entusiasma la idea de bailar para ti sentir como tu cuerpo se estira para lograr ese paso que tanto te costo hacer, es algo que no tiene explicación que no te entereza el no salir por que tienes ensayo en preferir mas ir a ensayar que estar con tu "pareja" simplemente es amor es amor del bueno.

Ballet mas dificil de lo que cres

Bueno el ballet es una danza muy hermosa y elegante, pero implica una serie de normas estrictas que deben de seguir


1;Su peso debe ser el adecuado para que no sea tan difícil cargar su propio peso en puntas



2; La elasticidad debes tener cierta elasticidad tanto en hombros, espalda, pierna, brazos, cuello todas las extremidades que sean posibles si no no podrás tener el efecto que quieras lograr


3;La practica es fundamental ya que sin ella no serian nada, bueno mientras mas practica tengas mejor van a ser los resultados



4;La condición física es dependiendo de cada quien ya que si una persona se agita rápido es menos propenso a tener esa condición




5;La resistencia debes de tener en cuenta que es un deporte donde se lleva dolor de espalda, pernas, brazos y sobre todo de pies.



6;La estatura debe de ser promedio no puedes estar muy bajo.



7;Su peso debe ser a 45 kilo gramos a 55, no es por estética o que una persona con mayor peso no represente belleza es que deben de estar de acuerdo que las puntas cargan todo es peso

El pie plano

Bueno los pies planos se pueden corregir ya que cuando un niño pisa la academia a los padres se les

avisa que podría ser doloroso si el sujeto es obeso, ya que si tiene un peso adecuado no hay dolor y

no hay ningún problema.

Al individuo al practica este deporte podría ocasionarle lesiones y juanete  dedos en garra malestar de

rodillas y dolor en caso de sobrepeso por eso es mejor tratarlo según el traumatólogo.

Consejos para el cuidado de las zapatillas en punta.

1; Asegúrate de abrochar bien las cintas de la zapatilla el amarrado no debe ir en la parte del tobillo , si no en la parte de atrás y corta si vez que sobra demasiada cintilla la banda elástica debes asegurarte que este bien atada para evitar algún accidente


2;Algunas personas ponen brillo transparente al borde de las cintas para que no se deshagan ni de deshilen también puedes aplicar la misma técnica en la punta



3;Puedes colorar elástico adicional para que sea mejor el soporte sosteniéndolo con cuidando donde sea necesario



4;Utiliza siempre resina es muy buena para evitar que resbales o faltas de fijación

¿A que edad es muy mayor para practicar las puntas?

Bueno es una pregunta muy agobiadora, pero a cualquier edad se puede practicar con una buena protección aunque sabemos que es algo difícil practicar puntas a una edad muy avanzada, lo que afectaría seria la flexibilidad ya que es muchísimo mejor la flexibilidad a una edad temprana , pero con empeño todo se puede.

*Con perseverancia todo se logra*

Los mitos del ballet

Los mitos que comúnmente se escuchas son estos

"A las bailarinas de ballet le sangran los pies después de estar en puntillas"
Este es un mito falso ya que antes de hacer puntillas los pies se deben de proteger el calzado es muy bueno y si alguna vez se te olvida proterlos y practicas mucho tiempo obviamente te puedes lastimar


"A las bailarinas les salen juanetes"
este es otro  mito completamente falso ya que si tuvieran juanetes es muy difícil practicar ballet aparte es algo hereditario bueno es mas propenso a que las personas que sus familiares tengan ese problema por herencia lo pasen


"Las bailarinas sufren anorexia"
Es algo completamente falso ya que si tuviera esa enfermedad no podrían bailar es una enfermedad muy devastadora una es cuidar la alimentación y otra muy diferente sobrepasarse, ese es un mito completamente falso.


Son los mitos mas escuchados...

¡Por que los pies de una bailarina estan muy lastimados?

Bueno como sabemos el trabajo que logramos ver en escena se logra con mucho dolor y persistencia, todos creen que este "Deporte" se hizo para las princesa, pues no lo es ya que ellas sufren de... Uñas enterradas ya que esa lesión por asi decirlo da o es muy frecuente en las bailarinas ya que tienen mucha presión que se hace en los dedos durante están en el baile...

Hallux Valgus: Bueno esto pasa por el trabajo de la punta en una bailarina por la forma de la zapatilla y la posición este problema influye mas rápido en el llamado "Pie egipcio" ya que cuenta con menor base para sontenerse, a qui el pie se tiene que adaptar y desviarse el segundo dedo para igualar la longitud y el espacio

El de lado derecho es el que muestra este problema.

Dolor de talon: Ese dolor da a los Jóvenes que lo practican ya que esa parte aun no se desarrolla perfectamente

Categorias del "Ballet"

  Como saben el ballet tiene diferentes categorías ejemplo de esto:

• Ballet
• Ballet clásico
• Ballet cortesano
• Ballet de acción
• Ballet moderno
• Ballet romántico
• Chassé
• Comedia-ballet

El ballet clásico, este es el mas formal de este genero ya que tiene muchísima técnica y son años para prepararse en este genero, este genero es algo muy dramático ya que sus esenas ya que la acción es representar por medio de pantominas

El ballet cortesano:este en un genero del ballet que comprende la poesía, musical , vocal e instrumental, coreografia y escenografía, su nacimiento se da a finales del siglo XVI en Francia.

El ballet de acción: este es un espectáculo narrativo, cuyo argumento se ocupa ayuda de la Danza y de la pantonomia surgio en el siglo XVIII también se derivo la opera de ballet y la comedia de ballet..

El ballet moderno:El ballet moderno o ballet contemporáneo es una forma de danza influenciada tanto por el ballet clásico como por la danza moderna. Si bien adopta la técnica del ballet clásico, permite un mayor rango de movimiento. Muchos de sus conceptos provienen de ideas e innovaciones propios de la danza moderna del siglo XX.

Piruets

*UTILIZAR EL CALZADO CORRECTO.*

Las zapatillas de ballet y de jazz siempre serán las mejores para ese tipo de piruets, para las piruets los zapatos que te permitan amplitud de movimiento y te de buen soporte... las piruets deben practicarse en un lugar seguro amplio y sin obstáculos

                                                                     *zapatillas de jazz*

A los cuantos años tienen mejor flexibilida

Ballet y la edad

Bueno se recomienda hacerlo o empezarlo a practicar a los  3 años ya que el cuerpo es mas fácil tener flexibilidad y adaptarse, pero cualquiera puede entrar y practicarlo le constaría mucho trabajo, pero lo podría lograr

Pero si es mas recomendable mas pequeñas ya que tienen mas flexibilidad y resistencia a esa edad se podría decir que son "moldeables". Ya que sus huesos de acostumbran y es mejor su huesos se adaptan a el ejercicio y es menos propenso a que les cueste trabajo.

¿Que utilizan las chicas de ballet?

LAS CHICAS DE BALLET UTILIZAN :



*El llamado " leotardo" esta es una prenda muy importante ya que permite a las bailarinas moverse cómodamente y tener el poner de estirarse, además que para los profesores esta perfecto ya que checan que las alumnas ejecuten bien el ejercicio, sus colores son vareados pero el rosa es el que es escogido por las alumnas.

*Las mallas, las mallas algunos profesores no exigen que las lleven a clases, pero ayuda a mantener calientes los musculos ayudan a prevenir las lesiones, también ayuda a que las piernas de las bailarinas no se acalambren y después del calentamiento sigan calientes.

*Zapatillas de ballet, esto es algo de lo mas importante las zapatillas de lona o cuero son las preferidas por las alumnas ya que son ligeras.

Principales obras de ballet clasico

PRINCIPALES OBRAS DE BALLET CLACICO...


Entre las principales obras de ballet clásico se encuentran:


*EL LAGO DE LOS CISNES: Fue el primero se podría decir lo escribió el compositor Tchaikovsky en los años 1840 y 1893 es una pista de las mas conocidas por el trágico y romántico que lo acompaña, esta pista inspira riqueza coreográfica que posee la composición, este ballet esta compuesto por cuatro actos.

*EL CASCANUESES: Es un cuento, cuento-ballet es representado en dos actos tres escenas, compuesto en 1891-1892 por el compositor Tchaikovsky.

*EL QUIJOTE: De carácter español, este ballet se conforma en tres actos fue basado en el capitulo XIX del segundo libro de "El ingenioso Hidalgo don quijote de la mancha" del escritor Miguel de Cervantes Saavedra.

*ROMEO Y JULIETA: Esta es una tragedia escrita por William Shakespeare, es una obra que consta de tres actos, narra la historia de amor de dos jóvenes ,en el ballet la historia se regresa hasta 1785.

*LA BELLA DURMIENTE: Esta es una obra con un prologo y tres actos fue escrita en 1647 por el francés Charles Perrault.

Mejores bailarines

  MEJORES BAILARINES DEL MUNDO:

Maximiliano Guerra:

Bailarín argentino que ha bailado en grandes compañías como el Kirov, el English National Ballet, el Teatro de la Scala de Milán, el Bolshoi. En 2006 se convierte en director, coreógrafo y primer bailarín de la Cía “Ballet del Mercosur” de Buenos Aires.

Julio Bocca:

Bailarín argentino, reconocido a nivel mundial. Actualmente reside en Uruguay donde se desempeña como Director del Cuerpo de Baile del SODRE, designado por José Mujica.

Julio Bocca ha bailado como Artista Invitado en el Royal Ballet de Londres, el Bolshoi de Moscú, el Kirov de Leningrado, Alla Scala de Milán, la Zarzuela de Madrid, e el Ballet de la Opera de París, el Teatro Municipal de Santiago de Chile.

Bocca solía acompañar a la bailarina argentina Eleonora Cassano.

Se retiró como bailarín profesional en un espectáculo público y gratuito en Buenos Aires, el 23 de diciembre de 2007.

Betty Marie Tall Chie:

Fue una bailarina estadounidense. Entre 1942 y 1947 estuvo con el Ballet Russe de Monte Carlo, pero es mejor conocida por el tiempo que estuvo en el New York City Ballet entre 1947 y 1965.

Estudió ballet con Bronislava Nijinska por cinco años. La filosofía de Madame Nijinska acerca de la disciplina hizo sensible a Tallchief. "Cuando duermas, sueña como una ballerina. Incluso cuando esperas en la esquina por el bus, párate como una ballerina". Betty Marie continuó trabajando duro y dominó las destrezas técnicas muy bien con los años. Debutó, muy nerviosa, en el Hollywood Bowl.

Polina Aleksándrovna Semiónova:

Es una bailarina rusa de ballet clásico. Es «Primera bailarina» del Staatsoper Unter den Linden de Berlín. Está considerada como una Prima Ballerina, y es una de las más jóvenes en alcanzar ese tipo de reconocimiento.

Cuando estudiaba en el Bolshoi Ballet School de Moscú, consiguió varios premios en las principales competiciones de ballet, entre ellos la medalla de oro en la «Moscow International Ballet Competition» de 2001, el Primer Premio en la «Vaganova-Prix Ballet Competition» en San Petersburgo de 2002 y el Premio Junior en la «International Ballet Competition» de Nagoya, en Japón, en 2002.

Graduada en 2002, Semionova se unió al «Ballet Staatsoper Berlin» como bailarina principal tras la invitación de Vladimir Malakhov, convirtiéndose así en la primera bailarina más joven de la historia de la compañía con 18 años.

Alessandra Ferri:

Es una bailarina italiana nacida en Milán en 1963. Considerada la más grande bailarina italiana desde Carla Fracci.

Estudió danza en La Scala y desde los 15 años en Londres en el Royal Ballet School. Ganó el Prix de Lausanne en 1980 uniéndose al Royal Ballet en 1981. Con la compañía creó roles enL'Invitation au voyage, Valley of Shadows, Isadora, Consort Lessons, Different Drummer y Chanson.Se retiró en junio de 2007

Svetlana Zajárova:

Es una bailarina de ballet clásico ucraniana. Nació en Lutsk, Ucrania, el día 10 de junio de 1979. Ha trabajado durante muchos años en los teatros mariinski y teatro bolshói.

Mikhail Nikolaevitch Baryshnikov:

ruso nacido el 27 de enero 1948)es bailarín, un coreógrafo, y agente rusos.
A menudo le llaman el bailarín de ballet clásico masculino vivo más grande del mundo.
El crítico Clive Barnes una vez lo llamó “el bailarín más perfecto que he visto siempre” .
Transitó por todos los lenguajes y por todos los estilos.
Se convirtió en ídolo indiscutible de la danza clásica durante más de dos décadas.
Pasó de los fulgores de Hollywood a la soledad de la investigación y la experimentación.

Darcey bussell:

(Londres; 27 de abril de 1969) es una bailarina inglesa.

Después de estudiar en la Arts Educational School, Bussell comenzó seriamente en el ballet a los 13 años cuando se trasladó a White Lodge a la Escuela del Ballet Real. Después de graduarse en 1985, permaneció en la escuela por dos años más, apareciendo en producciones menores en el Covent Garden, antes de unirse al Sadler's Wells Royal Ballet en 1987.

Paloma Herrera:

Es una bailarina de ballet argentina, actualmente bailarina principal del American Ballet Theatre, una de las artistas hispanas consagradas en la escena mundial del ballet, con una deslumbrante carrera.

La Historia del "Ballet"

                                                LA HISTORIA DEL BALLET

El ballet es una danza cuyo origen se encuentra en el renacimiento.

El ballet se explayó desde Italia hasta Francia con la ayuda de Catherine de’ Medici, donde el ballet se desarrolló aún más bajo su influencia aristocrática. Un ejemplo del trabajo expuesto por Catherine se capturó en la pieza llamada Le Paradis de Amour. Esta pieza fue presentada en la boda de su hija, Marguerite de Valois y Enrique de Navarre. El dinero aristócrata era el responsable de las etapas iniciales del desarrollo del ballet de corte.

Renacimiento – Italia y Francia

El ballet se originó en el Renacimiento durante una ceremonia en Italia.

Se dice que el ballet fue parte de las bodas aristocráticas, en donde había músicos y bailarines con el fin de proporcionar un elaborado entretenimiento para ellos. El ballet del Renacimiento es muy diferente a la forma de entretenimiento teatral conocido por el público contemporáneo. Los tutus y las zapatillas de ballet aún no eran parte del vestuario de un bailarín de esos tiempos del renacimiento. La coreografías se adaptaban a los pasos de baile de la corte. Los bailarines intérpretes vestían con la moda de la época. Las mujeres debían ponerse vestidos formales que cubrían sus piernas hasta el tobillo. A principios del ballet era muy participativo, debido que la audiencia se unía a bailar en el baile final. Domenico da Piacenza (c. 1400–c. 1470) ) fue uno de los primeros maestros de baile. Junto con sus alumnos Antonio Cornazzano y Guglielmo Ebreo, fue entrenándose en la danza, enseñándoles a sus estudiantes la belleza de la danza. Da Piacenza dejó un pieza llamada: De arte saltandi et choreus ducendi (En el arte de la danza y la realización del baile) la cual fue producido por sus alumnos. Aqui encontraran más informacion,suerte.